Desain Mebel Antik Knoll Populer

Didirikan pada tahun 1948, Knoll Associates menugaskan dan membuat perabot rumah modernis yang termasuk yang paling dihormati di dunia. Pelajari tentang sejumlah desainer yang menyusun karya-karya ini, termasuk Florence Knoll, yang mendirikan perusahaan bersama suaminya, Hans.

• Furniture oleh Florence Knoll

  

  Seperti banyak visioner modernis lainnya, Florence Knoll dilatih untuk menjadi seorang arsitek. Dia mengakui bahwa kekosongan furnitur yang sesuai dengan kebutuhannya sendiri membawanya untuk merenungkan bentuk desain di luar visi aslinya sebagai seorang profesional. Sambil mengikuti jalan ini, ia mendapati dirinya memadukan prinsip-prinsip arsitektur dengan gaya furnitur yang berpikiran maju.

  Bekerja di bidang di mana laki-laki dominan, dia belajar di bawah Mies van der Rohe dan Eero Saarinen, dan bekerja untuk Walter Gropius dan Marcel Breuer, menurut 2Modern.com. "Florence Knoll memisahkan diri dengan perasaan bawaan pada seni terapan — dan dengan mengusulkan estetika holistik di mana arsitektur, furnitur, tekstil, grafis, dan dekorasi interior bekerja dalam harmoni visual."

  Desain sofa dan sofa Florence Knoll cocok dengan tren dekorasi saat ini juga seperti yang terjadi pada 1950-an. Dia mendesain perabot kantor seperti meja konferensi, meja, dan credenzas yang masih sangat dihormati karena gaya mereka yang ramping dan abadi.

• Desain Inovatif Eero Saarinen

  

  Eero Saarinen, lahir di Finlandia, terkenal karena kontribusinya di bidang arsitektur. Salah satu pencapaiannya yang paling dikenal masih dipuja hingga saat ini: St. Louis Arch.

  Saat mengajar di Akademi Seni Cranbrook di Bloomfield Hills, Michigan pada pertengahan 1930-an, dia bertemu dengan beberapa orang penting yang dengannya dia akan bekerja di masa depan. Ini termasuk tidak hanya Hans dan Florence Knoll tetapi Charles Eames, yang, bersama dengan Saarinen, memiliki minat dalam teknik-teknik baru menggunakan kayu lapis yang dibentuk dalam desain kursinya. Saarinen dan Eames mengembangkan Kursi Organik bersama, yang memenangkan tempat pertama dalam kompetisi Desain Rumah Organik yang diselenggarakan oleh Museum Seni Modern pada tahun 1940.

  Beberapa desainnya yang lebih dikenal untuk Knoll, bagaimanapun, lebih melekat di namanya. The Womb Chair, dengan nuansa pahatannya yang luar biasa, ditampilkan di sini bersama dengan tumpuan kaki yang serasi. Koleksi Tulip-nya, menampilkan kursi dan meja yang dibentuk dengan anggun dengan alas alas, memiliki banyak penggemar di kalangan modernis.

  Kemitraan desain Saarinen dengan Knolls berlangsung hingga akhir hayatnya, yang dipotong pendek pada usia 51 tahun.

• Koleksi Bertoia

  

  Knoll Associates menugaskan seniman Harry Bertoia untuk merancang beberapa kursi pada tahun 1950. Kreasi seni ini mencerminkan keahlian Bertoia sebagai tukang logam dan pematung. Kursi-kursi itu memang pahatan tetapi juga berfungsi sebagai furnitur fungsional.

  "Kursi Berlian" Bertoia, yang memiliki logam seperti kisi di bawah penutup kain, terkenal di kalangan penggemar desainer modernis papan atas. Tetapi ada desain logam tenunan terbuka lainnya dalam Koleksi Bertoia asli untuk Knoll – lima tepatnya. Semuanya dibuat selama bertahun-tahun, tetapi yang dibuat hingga 1969 ditandai dengan label Knoll Associates. Anda dapat mengidentifikasi versi yang lebih baru dengan mencari label Knoll International jika masih ada.

  
  
  Di antara kursi Bertoia lainnya adalah Kursi Burung (ditunjukkan di sini) dan kursi indoor / outdoor kisi logam. Kursi makan versi vintage biasanya dijual dalam set oleh pedagang yang berspesialisasi dalam perabotan modern.

• Ketua Barcelona Ludwig Mies Van Der Rohe

  

  Ludwig Mies Van Der Rohe adalah seorang arsitek dan desainer yang menjabat sebagai direktur Bauhaus dari tahun 1930 hingga 1933. Dia datang ke Amerika pada akhir 1930-an dan tidak hanya melanjutkan karir arsitekturnya, tetapi juga merancang furnitur untuk Knoll Associates.

  Desainer ini terkenal karena menggunakan ruang terbuka di furniturnya, seperti yang ia lakukan dalam pekerjaannya sebagai arsitek. Ini termasuk kursi dengan kursi kantilever yang tampaknya menggantung di udara bahkan ketika sedang digunakan. Namun, salah satu desainnya yang paling dikenal adalah kursi Barcelona.

  Kursi ini, yang dikenal dengan desain "less is more", pertama kali dibuat untuk Pameran Internasional 1929 yang diadakan di Barcelona, ​​Spanyol. Faktanya, ini adalah gaya yang sering muncul di benak ketika percakapan modernis menyertakan nama Mies. Knoll International (moniker yang digunakan perusahaan ini sejak 1969) masih menghasilkan kursi Barcelona yang populer hingga saat ini.

  Perlu diketahui, bagaimanapun, bahwa perusahaan lain telah membuat gaya kursi ini. Tanpa label Knoll, mereka biasanya dijual sebagai "setelah" atau "terinspirasi oleh" daripada aslinya.

• Koleksi Platner

  

  Koleksi Platner untuk Knoll Associates dibayangkan oleh Warren Platner yang, seperti Eero Saarinen, belajar arsitektur di Yale. Ia juga dikenal sebagai desainer interior yang ulung. Salah satu prestasinya adalah menciptakan suasana modernis asli di restoran bertingkat Windows di Dunia di atas Menara Utara World Trade Center asli di New York.

  Meja dan kursinya dirancang untuk Knoll, yang terlihat sebagai klasik oleh para penggemar modernisme saat ini, diperkenalkan pada tahun 1966. Potongan-potongan ini dikenal dengan batang tipis berlapis nikel atau perunggu yang dibentuk secara vertikal membentuk dasar seperti sangkar. Kursi dan punggung kursi makan dilapis, memberikan kenyamanan tambahan pada desain setengah lingkaran. Gaya ini memang dianut pada tahun 1960-an tetapi memiliki kualitas abadi yang masih diminati saat ini baik dalam penampilan vintage maupun yang baru dibuat.

  Selain set makan, karya Platner untuk Knoll termasuk sofa, sejumlah gaya kursi, bangku, kopi, dan meja samping, dan perabot kantor. Sebagian besar dari potongan-potongan ini memiliki pangkalan terkurung yang terkenal.

• Desain Luar Ruang oleh Richard Schultz

  

  Modernisme mendapat hari di bawah sinar matahari, secara harfiah, dengan desain Richard Schultz. Dia bergabung dengan tim Knoll pada tahun 1951, tetapi sebelum karya-karyanya sendiri diproduksi, dia membantu Harry Bertoia. Bersama-sama mereka membawa Koleksi Kawat Bertoia, yang dapat digunakan baik di dalam maupun di luar pintu, untuk membuahkan hasil.

  Sementara ada banyak perabot luar ruang yang dibuat selama era Abad Pertengahan, Schultz praktis menyudutkan pasar modernis dengan desain inovatifnya. Pada tahun 1966 furnitur aluminiumnya dikandung atas permintaan Florence Knoll, yang merindukan desain luar yang tidak hanya bergaya tetapi akan tahan terhadap sinar matahari dan udara asin di rumahnya di Florida. Perabotan luar ruangan ini menetapkan "tolok ukur baru yang canggih, " sebagaimana dicatat di 2Modern.com.

  Desain luar ruang pertama Schultz untuk Knoll, bagaimanapun, adalah Petal Table pemenang penghargaan yang melanda pasar pada tahun 1960. Ini, bersama dengan Koleksi 1966, mengatur panggung bagi Schultz untuk menjadi desainer furnitur luar ruang yang ditinggikan. Bahkan, Museum Seni Modern menambahkan 715 Chaise Lounge-nya (dibuat tahun 1961 untuk berkoordinasi dengan Bertoia's Wire Collection) ke koleksi permanennya.